跃入眼帘：雕刻艺术的独特技法

李中庆是一位雕刻工艺美术师，他以独特的雕刻技术在潮州广济桥上完成了木饰构件木雕制作和安装，并为广济桥的修复作出了贡献。在广东省潮州市的“东潮木雕艺术馆”中，展示着他创作的木雕作品《朝露云林》，令人眼前一亮。

《朝露云林》的镂空雕和深浮雕技法展现了雕刻主体的空间立体感，呈现出孔雀落在榕树主干上的场景。这一佳作正是李中庆所创立的“东潮木雕艺术流派”的代表作品。

独到的雕刻理解与技艺

李中庆有着40年的雕刻手艺人生涯，对雕刻技艺有着独到的理解。他从17岁开始学习木雕手艺，通过反复操练和苦练，掌握了扎实的刀法和凿坯手艺。1991年，他来到潮州，在那里学习和掌握了潮州木雕的技艺。

李中庆认为潮州木雕与东阳木雕有不同的特点，潮州木雕更加立体和粗犷。他想通过结合立体和平面的技术，创造出一种独特的表现形式。

融合创新的雕刻艺术

在创作过程中，李中庆尝试将汕头大学一位美术老师的作品《八骏图》变成木雕壁挂。他运用通雕和镂空技法，使马的奔跑和立体感更加生动。通过斜立于底板的特殊角度，他创造了艺术所需的立体感。

除了个人创作，李中庆还在潮州广济桥的修复工程中发挥了重要作用。面对工艺难度和质量要求的挑战，他带领团队通过不断改进和创新的方式克服了困难，保证了修复工程的顺利进行。

传承与创新：雕刻艺术的生命力

李中庆认为雕刻艺术的传承不是死守过去，而是融合创新，超越现在。他的雕刻作品既保留了传统技法的精髓，又融入了现代创新的元素。这种创新不仅使他的作品更具艺术感和立体感，也体现了雕刻艺术的生命力和创造力。

李中庆通过自己的努力和创新，成为了一位备受赞誉的雕刻工艺美术师。他的作品不仅跃入眼帘，更展示了中国传统雕刻艺术的魅力和独特之处。